大秧歌作为北方民俗文化的典型代表，在中国北方广泛流传且具有鲜明的民族特色，是群众广泛参与的重要民间舞蹈形式。近期笔者在农村调研发现，大秧歌在农村的热度只增不减，在滚滚的历史长河中许多民俗艺术都已销声匿迹，这一源自古老农耕文明的民间艺术表演形式为何能一直保持旺盛的生命力和吸引力，值得我们深思。
秧歌是群众情感交流的重要渠道。秧歌在中国已有千年的历史，承载着丰富的历史文化内涵，在古代是人们庆祝丰收、祭天敬祖、祈福求福的重要方式，是民间艺术的“活化石”。由劳动的步法作为基础，再进行艺术加工，形成了完整的秧歌舞，源于生活的艺术才能被更好地传承，因为简单易学，笔者调研的很多村庄都有秧歌队，秧歌队员多是本村彼此熟悉的亲朋好友或街坊邻居，扭秧歌依然是农村开展新时代文明实践和群众性文化活动的重要形式。乳山大秧歌作为一项省级非物质文化遗产，以队伍庞大、热烈欢快、质朴坦率等风格特点而闻名，成为最受老百姓喜爱的娱乐活动之一，也充分展现了乳山人民热情质朴、刚柔并济的性格特质。每逢大型节庆活动和民间庆典，秧歌队员就会一起踩着鼓点载歌载舞，可谓是舞动着人们的心弦，传递着民众的喜怒，释放着群众的激情。演技精湛、人气超高的秧歌队还会受邀到邻村演出，成为村落之间情感交流的重要渠道。在城市，秧歌也扮演着连接人与人、传承古今、融合东西的重要角色。2024年春节，陕西榆林、山东乳山、吉林长春举办扭秧歌拜大年活动，海外游子、务工返乡、学成归来的人们，与本地常居群众齐聚一堂，在同一时空感受到传统文化的魅力，拉近彼此之间距离，在很大程度上增强了群众的幸福感、获得感。
秧歌具有天然的社会主义先进文化基因。早在1942年，毛泽东同志发表《在延安文艺座谈会上的讲话》，发出改造和利用传统秧歌的号召，秧歌在那个特殊的历史背景下就被赋予新的内涵。中国共产党人对民间传统秧歌进行大改造、大升级，创造出“新秧歌剧”这一独特的艺术形式。那时的秧歌剧创作更加符合时代特点，文艺工作人员通过喜闻乐见、通俗易懂的创作形式，向群众宣传党的政策、传播革命思想，争取人民群众对根据地的支持。从效果看，新秧歌在保留群众娱乐性的同时，更多地凸显它的革命和宣传属性，实现了下里巴人和阳春白雪的完美融合，秧歌也获得新的生机。在笔者看来，当时新秧歌的出现根植于社会，服务于人民，创作内容全部来源于当时的生活，是实现社会大众教育的重要载体，承载着丰富的历史沉淀与民族情感。在中国革命异常艰难的时期，通过秧歌的歌舞表演来激发人们的爱国情感，号召中国人民团结一心，为民族独立和社会进步而奋斗，具有鲜明的社会主义文化属性，更是它在历史长河中经久不衰的原因所在。
秧歌在传承和发展中不断拓展舞台。秧歌艺术具有雅俗共赏的独特气质，既能成为乡间地头农民节日庆典的重要形式，也能以艺术作品形式在专业舞台上展演。当代秧歌艺术在继承传统的基础上不断创新发展，出现许多现代秧歌表演形式，如“广场秧歌”“健身秧歌”等，逐渐成为一种重要的文化传播媒介和民间文化交流平台。中国艺术家将秧歌带到世界舞台，如中国歌剧舞剧院、中国东方歌舞团等，经常把秧歌融入大型歌舞晚会，在世界各地进行演出，受到热烈欢迎和广泛赞誉。秧歌与国际艺术家的合作，促进中外文化融合和创新，一些国际知名艺术家，如音乐家、舞蹈家等，将秧歌融入到自己的作品中，创造出新的舞台艺术形式。例如，德国作曲家卡尔·奥尔夫曾将秧歌的节奏和旋律融入自己的作品，创作出具有中国特色的交响乐。现代秧歌在不断拓展自己的舞台，成为传播中国文化的重要媒介。
秧歌是增强民族认同感的重要载体。秧歌在传承乡土文化、促进民族团结和提升民众参与等方面，对增强民族认同感起到重要作用。目前全国最具代表性的秧歌有陕北秧歌、山西秧歌、山东秧歌、东北秧歌等，均具有浓郁的地域特色。各地通过学习和表演大秧歌，感受当地人民的生活习惯、价值观念、审美标准等，能够更深入地了解和体验民族文化，增强民族认同感。同时秧歌具有很强的包容性和融合性，可以吸引不同地区、不同民族的群众也参与其中，其作为一种群众性艺术形式，不同年龄、不同职业的人们通过协同合作完成舞蹈动作，展现出民族团结和协作的力量，这种共同的文化体验有助于加强不同民族之间的友谊。新的历史时期，秧歌的发展更加符合现代审美和文化需求，既帮助人们共同了解和体验农耕时代先辈的生活，又传递民族历史记忆，向世界传递中国文化，不断增强我们的文化自信。
如今，大秧歌特色社团、民间大秧歌联盟、非遗大秧歌传承队伍等特色秧歌队伍如雨后春笋般蓬勃发展，上至古稀老人，下至总角少年纷纷加入秧歌传承的队伍中来。大秧歌以其深厚的文化底蕴和独特的艺术魅力成为传统民俗文化的使者，闪耀着千年中华文化之光，在岁月的洗礼和现代文化的融入后熠熠生辉，相信这一民间艺术瑰宝在新的历史时期能够焕发出更加夺目的光彩。
